Tina Tobiassen (født 14.07.63 ) NAIV OPTIMIST
Tina Tobiassens malerier betegnes som naiv optimisme. Og det råder et nokså klart filosofisk budskap i hennes billedverden. Troen på forandring; det å bryte ut av vaner og ta sats ut i det ukjente. Men også et tydelig fokus på tilstedeværelse, både fysisk og mentalt; det å være tilstede i ens eget liv og ta vare på øyeblikkene. Hennes metamodernistiske prosjekt ruller videre og har i hennes seneste arbeider et større fokus på historien og minner. Hva husker vi av det levde livet? Solfylte somre, gode stunder, barneglede, oppdagelser og prestasjoner – alt som et litt slørete «totalminne».
Maleriene er bygget opp av akryl, kull og ørkensand. Motivene er poengterte og figurative, men innehar også en del abstrakte elementer. Bakgrunnen eller miljøet som omgir figurene minner om drømmeriske landskaper. De er ikke stedsspesifikke, men enhver betrakter vil allikevel kjenne seg igjen. Hennes åpne landskaper kan reflektere maritime miljøer, men også fungere som metafor for våre tanker og tolkninger. Man blir lett dratt inn i Tobiassens billedunivers. Det er kontrastfylt og harmonisk på samme tid. Bruken av ørkensand gir et taktilt og personlig uttrykk. 



​BIO in ENGLISH:
​Tina Tobiassen’s style of painting can be described as naive optimism, a faith in good outcomes. Glimpses of this philosophy are apparent in all her work, a belief in change and the courage to break away from familiarity and leap into the unknown. It also contains a focus on being aware of the here and now, present in ones own life, both physically and mentally, and recognising those magic moments that are destined to be captured. Her metamodernistic project is in constant evolution. Recent work incorporates an increased interest in stories and memories, always carrying an aura of optimism. What do we remember of our own story? Those sun-drenched summers, innocent childhood joys, discoveries and achievements, fleeting memories of the past that create a vaguely transient whole.

Tobiassen’s materials are acrylic paint, charcoal and desert sand, the latter adding a tactile and personal element to her canvases. Her primary subject matter is figurative and recognisable, but she also incorporates a certain degree of abstraction. Often a clearly-defined single figure or group of figures dominates the foreground, but the surrounding background landscapes have a dreamlike quality. Without depicting specific locations, these trigger recognition in the viewer. Such glimpses of seascapes and coastlines can also be interpreted as metaphors for our shared human experience. The viewer is drawn into the artist’s universe simultaneously in the role of ​onlooker and participant.

Curriculum vitae

​Utdanning og praksis
  • 2007-25 Utvikling og trykking av 1- 6 litografiske motiver 1-2 ganger i året hos Jørund Sørensen litografiske verksted på Torød, Færder
  • 2023 Studieopphold, fordypning, Can Serrat, Spania
  • 2016-20 Croquis og akt tegning ukentlig med tidvis veiledning av billedkunstner Jan Radlgruber (f.1940 – 2021, tidligere professor ved statens kunstakademi), Tønsberg
  • 2013 Kurs og studieopphold med billedkunstner Helle Kaarem, Can Rigall, Frankrike
  • 2012 Kurs og studieopphold med billedkunstner Markus Brendmoe, Can Serrat, Spania
  • 2006 Opplæring og trykking av 1.litografi ved professor Rikhardur Valtingojer på Odderøyas grafiske verksted, Kristiansand
  • 2005 Etching class: Kurs i dyptrykk/ etsning/ aquatint og Collografi, UAE
  • 2001-02 Kreativ leder, Burson & Marsteller, Oslo
  • 1996-2001 Senior designer hos Scandinavian Design Group, Oslo
  • 1996 Freelance designer hos Landor Associates, Paris
  • 1988-95 Senior designer hos Scandinavian Design Group, Oslo
  • 1995 Kurs med grafiker og maler Dag Thoresen, Oslo
  • 1994 Kurs med maler og grafiker Peter Esdaile, Bærum
  • 1987-88 Grafisk designer hos Ettore Sottsass, Sottsass Associati og Mario Convertino i Milano, med stipend fra NDG (Grafill) og Kreativt Forum
  • 1984-87 Assistent og senere grafisk designer i Art Aid, Oslo
  • 1983-84 Westerdals Oslo, School of Arts, Communication and Technology
  • 1980-82 Eksamen artium, naturfag, Stoppen Gymnas, Lier
Separatutstillinger
  • 2025 - Separatutstilling, Galleri Soon, Son
  • 2024 - Separatutstilling, Galleri Vibes, Oslo
  • 2023 - Separatutstilling, Galleri Athene, Drammen
  • 2023 - Separatutstilling, Galleri ER, Sandefjord
  • 2021 - Separatutstilling, Galleri Soon, Son
  • 2020 - Separatutstilling, Buen Kulturhus, Mandal
  • 2020 - Separatutstilling, Galleri Bi-Z, Kristiansand
  • 2019 - Separatutstilling, Galleri EKG, Hamar
  • 2018 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2015 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2014 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2012 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2012 - Separatutstilling, Galleri Soon, Son
  • 2011 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2010 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2009 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2008 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2008 - Separatutstilling, James Gray Gallery, L.A
  • 2007 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2007 - Separatutstilling, Galleri Skallum, Stabekk
  • 2006 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2006 - Separatutstilling, Majlis Gallery, Dubai
  • 2005 - Separatutstilling, Galleri Nobel, Oslo
  • 2002 - Separatutstilling, Fabrikken, Oslo
​
​Gruppeutstillinger
  • 2026 – Duoutstilling (m. Håkon Bleken, grafikk), Østgaard/Galleri lille Martine, Halden
  • 2024 – Duoutstilling (m. Hanne Haukom, keramikk) Quartum Galleri, Tønsberg
  • 2024 – Duoutstilling, Galleri Bi-Z, Kristiansand
  • 2022 – Tranøy Galleri, gruppeutstilling, Tranøy/Hamarøy
  • 2021 – Gruppeutstilling, Galleri Ramfjord, Oslo
  • 2020 – Jubileumsutstilling, Galleri Walaker 300, Solvorn
  • 2020 – Girlpower utstilling, Galleri KA16, Oslo
  • 2019 – «Languages of art», Galleria 360, Firenze, Italia
  • 2018 – høstutstilling, i regi av Galleri i, Stavern
  • 2018 – Gruppeutstilling, Galleri Walaker 300, Solvorn
  • 2018 – Gruppeutstilling, Galleri Straume, Vinje/Telemark
  • 2018 – Gjesteutstiller, Galleri i, Tønsberg
  • 2018 - Valdres kunstforening, Valdres
  • 2016 – gruppeutstilling, Gulden Kunstverk, Steinberg/Drammen
  • 2016 – Vinjeutstillinga, Vinje
  • 2015 – Gruppeutstilling, Galleri EKG, Hamar
  • 2014 – Gruppeutstilling,Hole Artcenter, Hole
  • 2014 – Gruppeutstilling, Galleri Walaker 300, Solvorn
  • 2013 – Gruppeutstilling, Galleri Rønningen, Skien
  • 2013 – Juleutstilling, Kunstforeningen Verdens Ende, Færder
  • 2013 – Hovedutstiller, Galleri Straume, Vinje/Telemark
  • 2012 – Gruppeutstilling, Galleri Walaker 300, Solvorn
  • 2012 – Sommerutstilling, Elverum Kunstgalleri, Elverum
  • 2012 – Sommerutstilling Galleri Straume, Vinje/Telemark
  • 2010 – Gruppeutstilling, Galleri Walaker 300, Solvorn
  • 2010 – Vårutstilling Galleri Straume, Vinje/Telemark
  • 2009 – Høstutstilling, Galleri Åsgårdstrand
  • 2008 – Gruppeutstilling, Coda Galleries, Utah USA
  • 2008 – Juleutstilling, Christiansands kunstforening, Kristiansand
  • 2006 – Juleutstilling, Galleri Allmenningen, Bergen
  • 2006 – Grafikkstilling, Christiansands kunstforening, Kristiansand
  • 2006 – Juleutstilling, Galleri Bi-Z, Kristiansand
  • 2006 – Sommerutstilling, Galleri Allmenningen, Bergen
  • 2006 – Sommerutstilling, Galleri Grotten, Gjøvik
  • 2005 – Juleutstilling, Galleri Bi-Z, Kristiansand
  • 2004 – gruppeutstilling, Galleri Elenor, Oslo
  • 2004 – Gruppeutstilling, Majlis Gallery, Dubai, UAE
 
Innkjøpt av:
  • Stiftelsen gamle Tønsberg, for gave til åpning av det nye Tinghuset, Tønsberg
  • Ullevål sykehus, Oslo
  • Sunde barne - og ungdomskole, Flekkefjord
  • Statped Vest (spesialpedagogisk kompetansesenter i Vest-Norge)
  • Solgården Ferie og helsesenter, Spania
  • Frelsesarmeen, Oslo
  • Flåm skule
​
Annet
  • 1991 Art Directors Club of Europe, jurymedlem i kategori Graphic Design og Packaging Design
  • 1987 Mottatt stipend Fra NGD (Norske Grafiske Designere, nå Grafill) og Kreativt Forum 
  • I perioden 1985 - 2002 Flere utmerkelser for grafisk design, 2 ganger vært med på å vinne Merket for God Design, utdelt av Norsk Designråd, nå en del av DOGA.
 
 Se liste over gallerikontakter her